Il existe un lieu particulier où spiritualité et rythme se rencontrent, où les mantras de prière de la tradition Baye Fall fusionnent avec le pouls vibrant de la musique sénégalaise moderne. Sur ‘Moove and Groove’, Carlou D a trouvé cet endroit et en a fait un album qui documente à la fois son voyage intérieur et sa croissance musicale.
Ce septième album marque un nouveau chapitre pour l’artiste qui occupait autrefois les barricades politiques de Positive Black Soul. Là où ses œuvres précédentes luttaient parfois entre son passé hip-hop et son avenir spirituel, Carlou D sonne ici enfin à l’aise dans sa propre peau. Sa philosophie ‘Muzikr’—cette fusion caractéristique de musique et zikr—a acquis une nouvelle maturité, moins cherchante et plus sûre d’elle.
L’album se déploie comme un paysage sonore de sept histoires, chacune marquée par le jeu de guitare acoustique caractéristique de Carlou et cette voix qui semble flotter quelque part entre terre et ciel. Mais c’est la collaboration avec Viviane Chidid et Pape Diouf qui donne à l’album son véritable centre de gravité—un moment où trois générations de musique sénégalaise se rejoignent en parfaite harmonie.
Cette collaboration aurait pu être une danse prudente entre egos et styles, mais à la place naît quelque chose d’organiquement beau. Viviane apporte la sagesse de quelqu’un qui a contribué à façonner le mbalax, sa voix porte des décennies d’expérience. Pape Diouf représente la nouvelle garde, affamé et direct. Et entre eux se tient Carlou D, non pas comme arbitre mais comme traducteur, son approche spirituelle servant de pont entre passé et futur.
Le morceau commence intimement—seulement la guitare de Carlou et des chuchotements—avant de grandir en une célébration qui fait bouger involontairement vos pieds. C’est un reflet parfait de la façon dont fonctionne la musique sénégalaise : commence par le personnel, grandit vers l’universel. Les trois voix s’entrelacent sans jamais se battre pour l’attention, chaque moment sachant précisément quand prendre le devant et quand laisser de l’espace.
Ce dialogue musical montre Carlou D à son meilleur en tant qu’arrangeur et chef d’orchestre. Là où ses albums précédents avaient parfois tendance à faire parler simultanément chaque instrument et chaque voix, il démontre ici une nouvelle discipline. Chaque note de kora a sa place, chaque accent de percussion son moment. Le résultat sonne comme une musique qui a reçu de l’espace pour respirer.
Le reste de ‘Moove and Groove’ ne maintient peut-être pas toujours cet équilibre parfait, mais s’en approche suffisamment. L’usage vocal de Carlou a une nouvelle maturité—moins d’acrobaties, plus d’émotion. Il chante sur sa foi sans prêcher, sur ses racines sans devenir nostalgique. Ce sont les chansons de quelqu’un qui a fait la paix avec ses différentes identités : l’ex-rappeur, le chercheur spirituel, le griot moderne.
Techniquement, l’album respire chaleur et authenticité. Vous entendez l’espace dans lequel il a été enregistré, ressentez presque l’énergie entre les musiciens. C’est l’opposé de la perfection polie qui caractérise beaucoup de pop africaine moderne—ici tout sonne humain, vivant.
Dans l’histoire plus large de la musique sénégalaise, ‘Moove and Groove’ positionne Carlou D comme un digne héritier de son mentor Youssou N’Dour. Non par imitation, mais par évolution propre. Il montre comment la musique spirituelle peut sonner en 2025 : enracinée mais pertinente, traditionnelle mais fraîche.
‘Moove and Groove’ prouve que les meilleures histoires de Carlou D restent encore à écrire. C’est de la musique avec une âme, faite par quelqu’un qui a trouvé sa place dans le monde et qui veut la partager avec nous.(8/10)(Look art Productions)
