Florence + The machine – Dance Fever

Le groupe britannique autour de la chanteuse Florence Welch a sorti le cinquième album tant attendu. “Dance Fever” est une autre cible. Rêveuse, énergique, pop, indie, en réalité la musique de Florence + The Machine n’entre pas dans une seule catégorie. Et pas sur “Dance Fever”.

Les précédents albums “Lungs”, “Ceremonials” et “High as hope” laissaient déjà entrevoir la philosophie de Florence Welch. Et aussi sur “Dance Fever”, les paroles sont à nouveau très personnelles. Avec cela, Florence et le groupe ont laissé leurs empreintes dans l’industrie de la musique pendant longtemps. Mais malgré leur grand nom, le grand public ne connaîtra le groupe qu’à partir de “Dog Days Are Over”, “Shake It Out” ou “Ship To Wreck”. Mais cela n’a pas d’importance pour le groupe. Ils font leur truc, sont libres sur scène et sont connus dans l’industrie de la musique comme une tête d’affiche convoitée.

Après des années de tournée et de danse sur scène, la chanteuse et parolière Welch s’est demandé ce qu’elle ferait si elle ne pouvait plus jouer. Elle a voulu le tester en prenant elle-même une pause, mais a découvert que le lyrisme et la danse la maintenaient en haleine. Ce serait donc un cauchemar d’arrêter de faire ça. Elle souffrait de choréomanie : une maladie du XVIe siècle avec l’envie de continuer à danser et de ne s’arrêter que lorsque l’on ne peut plus physiquement. Mais ensuite, son cauchemar est devenu réalité. Elle a été forcée d’arrêter à cause de la pandémie corona. Il est devenu l’inspiration pour “Dance Fever”.

Les émotions volent dans tous les sens sur “Dance Fever”. Les morceaux d’ouverture “King” et “Free”, qui étaient auparavant sortis en single, éclatent de joie. S’il y a une chose sur laquelle vous pouvez danser, ce sont ces deux chansons. Mais ensuite, conformément à l’inspiration de l’album, “Choreomania” suit. Le clou de l’album. Commencez modestement, puis déballez de manière grandiloquente. Ce sont les moments où Florence + The Machine est à son apogée. Tout est juste musicalement et lyriquement.

Mais en plus des chansons pour soutenir sa passion pour la danse, “Dance Fever” contient également un certain nombre de chansons plus intimes. Sur “Back in Town”, “Girls Against God”, “Restraint” et “The Bomb”, Florence et The Machine montrent une autre facette. Certainement pas faux, mais les deux excellent dans les chansons les plus rapides.

Ensuite l’album contient également plusieurs intermèdes qui séparent les chansons les unes des autres. L’un de ces intermèdes est “Le paradis est ici”. Une chanson qui dure moins de deux minutes, mais qui laisse une impression indélébile à travers les paroles lourdes : ‘Chaque chanson que j’ai écrite est devenue une corde d’évasion, nouée autour de mon cou pour me tirer vers le ciel’. C’est la réponse à la question que Florence s’est posée depuis le début. Que ferait-elle si elle ne pouvait plus performer ? Une question qui ne fait que soulever plus de questions avec cette réponse. L’album entier à travers. Florence + The Machine ont toujours réussi à déguiser magnifiquement les paroles lourdes, mais sur “Dance Fever”, elles sont de plus en plus mises en avant.

La chanteuse Welch reste toujours forte dans sa voix. Sa voix unique et rêveuse peut être reconnue par milliers. Vocalement, “Dream Girl Evil” apparaît. Sa voix vous saisit dès la première seconde et vous emmène tout au long de la chanson.

Avec un peu d’aide des producteurs Jack Antonoff (Taylor Swift, Lana del Rey, Lorde, Bleaches, FUN.) et Dave Bayley (Glass Animals), Florence + The Machine ont livré un autre album solide. Toutes les chansons ne seront pas appréciées de la même manière, mais avec des singles tels que “My Love”, “King” et “Free”, le groupe britannique a encore une fois livré un beau cadeau. Attendons maintenant que Florence revienne sur scène et ne laisse aucun coin sans danser pieds nus. (8/10) (Polydor Records, Universal Music Group)