Durand Jones, musicien et auteur-compositeur-interprète acclamé pour son immense talent musical et originaire de l’Indiana, aux États-Unis, jouit d’une réputation considérable dans le monde de la musique. La fusion de la soul classique et du R&B avec une touche moderne dans ses airs groovy est un mélange exceptionnel qui le distingue de ses contemporains.
Avec ses talentueux compagnons de groupe, connus sous le nom de The Indications, Jones a été acclamé pour ses chansons sensationnellement mélodiques et ses performances électrisantes. Ayant grandi dans une famille qui appréciait beaucoup la musique, Jones a commencé à chanter à l’église dès son plus jeune âge. Cela a éveillé sa passion pour la musique, ce qui l’a amené à s’inscrire à un cours de musique à l’université de l’Indiana, où il a rencontré les membres de son groupe actuel.
The Indications, composé d’Aaron Frazer, Blake Rhein, Kyle Houpt et Steve Okonski, est ensemble depuis 2012, et la sortie de leurs multiples albums acclamés par la critique a encore cimenté leur place dans l’industrie musicale. Leur premier album de 2016, éponyme comme se nomme le groupe, a connu un succès immédiat, grâce à ses airs envoûtants et ses mélodies pleines d’âme.
La musique de Jones n’est pas seulement agréable pour les oreilles, elle est aussi profondément émouvante. Avec des thèmes comme l’amour, le chagrin d’amour et la justice sociale, ses paroles touchent une corde sensible chez ses auditeurs. Le mélange sans effort des sons soul nostalgiques du passé et du style unique de Durand Jones and The Indications est une bouffée d’air frais dans l’industrie de la musique. Durand Jones et The Indications comptent sans aucun doute parmi les meilleurs musiciens de leur genre aujourd’hui. Leur musique et leurs performances soulful incarnent le véritable pouvoir de la musique en connectant et en inspirant les gens. Le parcours de Durand Jones, depuis le chant à l’église jusqu’à son ascension fulgurante dans l’industrie musicale, témoigne de son talent exceptionnel, de sa persévérance et de sa solide passion pour la musique.
Maintenant, avec ” Wait til I get Over “, il y a un album de Durand, sans ses Indications. En solo, en d’autres termes. Durand Jones a réalisé un premier album solo tout à fait exceptionnel. Cet album est un merveilleux hommage à sa ville natale, Hillaryville, en Louisiane. Tout au long de l’album, Jones apporte une abondance de rythmes sudistes et noirs, infusés de grit brut du delta et de mélodies percutantes de spirituals d’église. En conséquence, Jones a apporté une contribution significative à la préservation de la musique du sud avec cet album, s’imposant comme un pionnier du genre.
L’album met en valeur l’extraordinaire persévérance de Jones, dont témoigne sa quête incessante de la perfection. Il canalise sa passion et sa ferveur brutes dans chaque chanson, travaillant sans relâche pour créer un son inégalé. Sur le premier single, “Lord Have Mercy”, Jones décrit le processus d’enregistrement du groupe en direct, en soulignant le jeu non-stop du groupe et l’augmentation progressive du niveau d’énergie de la chanson jusqu’à atteindre l’ambiance souhaitée. Le morceau comporte des instruments impressionnants de Ben Lumsdaine à la batterie, Drake Ritter à la guitare, Matt Romy aux claviers et Glenn Myers à la basse, culminant dans un son qui rappelle Muscle Shoals – sans hâte, défiant et précis.
Jones mélange des compositions gospel vintage et la modernité dans une chanson exceptionnelle dans la chanson titre. Il emploie un style “Lining Hymn”, incarnant les membres de la chorale de sa ville natale qui étaient les gardiens de ce genre particulier de musique. En chantant lui-même chaque segment choral, Jones crée une expérience immersive et viscérale, devenant de plus en plus fort et intense à mesure qu’il bégaie et se balance jusqu’à ce que le couplet s’enflamme avec passion, culminant dans la déclaration émotionnelle, “I’ll hitch on my wings, and then I’ll try the air” (Je vais accrocher mes ailes, puis je vais essayer l’air).
En tant que membre du groupe Durand Jones and the Indications, Jones a largement travaillé au sein d’un groupe. Avec “Wait Til I Get Over”, cependant, il s’appuie fortement sur sa propre perspective et s’exprime de manière distillée et puissante. L’album transmet à la fois sa relation à ses racines et son identité personnelle, notamment son homosexualité et son éducation dans une communauté noire et rurale. Impressionnant.
Après quelques écoutes et une immersion dans le son, “Wait Til I Get Over” est un chef-d’œuvre, qui met en valeur la profondeur émotionnelle et les racines d’un artiste au talent unique comme Durand Jones. L’album témoigne de la profonde fierté de Jones d’être un fils d’Hillaryville et de la Louisiane rurale du sud. Le premier album de Jones est une réussite exceptionnelle, et le disque raconte son histoire dans un style puissant et descriptif. (9/10) (Dead Oceans)
