Il fait déjà presque nuit lorsque Andy McCluskey , de Orchestral Manoeuvres in the Dark, prend la parole. Il semble fatigué. Vous savez ce qu’il en est, je n’ai fait que des interviews ces derniers temps haha, mais quelqu’un devra le faire, n’est-ce pas ? En effet, les Orchestral Manoeuvres in the Dark sortent vendredi un nouvel album pour la première fois depuis des années sous le titre “Bauhaus Staircase”, et ils doivent donc prendre le train de la promotion.
Je suis heureux de remplacer ma casquette de musicien par celle de vendeur pour commercialiser cet album”, déclare Andy en portant une nouvelle tasse de café à ses lèvres.
L’album portant le nom d’une peinture d’Oskar Schlammer était prévu depuis un certain temps. Ce n’est pas exactement un album qui a été conçu en studio en quelques semaines, et il ne sonne pas exactement comme ça.
C’est vrai, dit Andy, l’album est devenu notre bébé Covid. J’ai commencé à travailler dessus pendant le premier lockdown de Covid. Je m’étais retiré et j’avais commencé à faire de la musique dans mon studio. Peu à peu, Paul, qui vit dans le sud de la France, m’a envoyé des esquisses musicales rudimentaires pour de nouvelles œuvres. Nous avons donc commencé à travailler indépendamment l’un de l’autre, dans les mêmes conditions abominables, sur de nouvelles musiques. C’est ainsi que l’album s’est peu à peu étoffé”.
Cette façon de travailler n’a pas toujours été le modus operandi d’OMD. Beaucoup de gens pensent que le groupe est une sorte de projet de studio, peut-être parce qu’il s’agit de musique électronique, mais c’est encore un malentendu.
En effet, c’est ce que j’entends le plus souvent”, déclare Andy en riant et en montrant brièvement la magnifique pochette abstraite du nouvel album. C’est peut-être aussi parce qu’OMD n’a jamais caché que notre principale source d’inspiration était la musique de Kraftwerk. Nous nous sommes beaucoup inspirés de Kraftwerk, de leur façon de composer, mais OMD était avant tout un groupe de scène à la fin des années 1970, ne vous y trompez pas…”.
Vous venez de Liverpool, vous pourriez faire pire comme terreau pour les talents musicaux. Quand vous dites que vous avez commencé par être un groupe de scène, comment cela se passait-il à Liverpool ?
C’était une époque formidable. À l’époque des Beatles, par exemple, il y avait déjà le Cavern Club à Liverpool, mais à notre époque, il y avait le “Eric’s Bar”, une sorte d’équivalent moderne de ce club. Également dans un sous-sol, bien sûr. L’un des propriétaires était Pete Fulwell, qui possédait également sa propre petite maison de disques. Tous ceux qui étaient ou voulaient être musiciens à Liverpool à la fin des années 1970 et au début des années 1980 traînaient toujours dans ce club. Nous avons assisté à des concerts d’Echo & ; the Bunnymen qui ont débuté là, mais vous pouviez aussi y rencontrer Dead or Alive, Ultravox et New Order et les voir se produire. Je peux vous dire qu’il n’y a rien de plus intimidant que de donner son premier concert dans un club avec moins de cent visiteurs, dont 95 sont aussi des musiciens ! Je pense que c’est vraiment là qu’est née la “glam pop” des années 1980″.
Vous en êtes maintenant à la deuxième vie d’OMD, pourquoi prenez-vous un tel risque ? Vous vous investissez corps et âme dans un nouvel album, dont vous ne pouvez pas savoir s’il ne finira pas immédiatement à la casse. Vous pourriez tourner éternellement en tant que groupe historique. Sans risque et avec un succès assuré. Ce ne serait certainement pas une honte non plus avec votre disque, regardez des groupes comme 10CC, mais aussi Toto et même Queen de nos jours. Ces groupes ne font plus de nouvelles œuvres et font salle comble grâce à leur héritage musical. Graham Gouldman de 10CC a même déclaré à Maxazine que c’était sa raison d’être. Il veut continuer à jouer avec 10CC parce qu’il est fier de ce qu’ils ont accompli musicalement. Très bien. Et vous ?
Avant que la réponse ne vienne, un sourire se dessine sur le visage d’Andy pendant un moment et il cherche ses mots. Quand j’ai commencé cet album, aucun d’entre nous ne savait que nous en arriverions là. Bien sûr, nous avons participé à de nombreux festivals rétro et je suis fier que des générations entières connaissent et apprécient “Maid of Orleans” et “Enola Gay”, mais lorsque nous avons compris la direction que prenait ce nouveau matériel, nous avons décidé d’aller jusqu’au bout. Je suis très fier de notre ancien travail, que nous ne renierons jamais non plus, mais cet album est un nouveau départ, un nouvel OMD. Je ne sais pas si nous pourrons le répéter un jour, mais si c’est le dernier album d’OMD, j’en suis très fier. ‘
Vous allez bientôt partir en tournée avec votre nouveau matériel. À quoi peuvent s’attendre les personnes qui achèteront des billets ? Nous sommes très impatients de partir en tournée, je peux vous le dire à l’avance. Nous monterons tous les quatre sur scène, avec Paul et moi-même, et bien sûr notre vieux camarade Martin Cooper aux synthétiseurs et au saxophone, ainsi que Stuart Kershaw à la batterie, bien sûr. Stuart est également avec nous depuis longtemps, et c’est avec lui que j’ai formé Atomic Kitten à l’époque. Nous avons donc une très longue relation avec ces deux hommes, tant sur le plan personnel que musical. C’est pourquoi nous sommes sûrs que ce sera une excellente tournée. Ow, et pour revenir à notre héritage. Les gens ne doivent pas s’inquiéter. Bien sûr, nous jouerons beaucoup de morceaux de “Bauhaus Staircase”, mais tous les hits viendront aussi, sauf ton préféré “Talking Loud & Clear”, non, je n’en suis pas si sûr pour l’instant. ‘
