À une époque où l’innovation musicale semble souvent rare, Antzu (Andrew Huang) propose un concept véritablement original. Son dernier album, 大師致敬- 夢遊, sorti en mars 2025, est une expérience fascinante et interculturelle : le premier album au monde à adapter la poésie classique de diverses traditions en EDM contemporain.
Ce projet ambitieux, qui a récemment remporté une médaille de bronze dans la catégorie « Concept » aux Global Music Awards, transforme les œuvres de figures majeures telles que Yu Guangzhong, Shakespeare, Tagore et même des textes canoniques chinois anciens en musique électronique. Le résultat est une collection de morceaux qui échappent aux classifications traditionnelles tout en établissant un lien entre les traditions littéraires et la production musicale moderne.
Ce qui impressionne le plus, c’est la diversité stylistique. ‘余光中詩歌《星之葬》’ (Yu Guangzhong’s « The Burial of Stars ») et ‘周夢蝶詩歌《行到水窮處》’ (Zhou Meng-Tieh’s « Walk to the Edge of Water ») adoptent une sensibilité dream pop, créant des paysages sonores éthérés qui se marient parfaitement avec le chant volontairement vaporeux et rêveur de Huang. Pendant ce temps, ‘隱地詩歌《法式裸睡》’ (Yin Di’s « French Style Naked Sleeping ») explore des sonorités inspirées du R&B, avec une voix plus sensuelle qui correspond aux thèmes évocateurs du morceau.
L’aspect le plus marquant de cet album est sa qualité hypnotique. La production crée un état de transe à travers plusieurs morceaux, plongeant l’auditeur dans un espace méditatif où la poésie et les rythmes électroniques coexistent. Cet élément hypnotique se manifeste particulièrement dans les morceaux les plus introspectifs, illustrant une compréhension magistrale de la capacité de l’EDM à induire des états de conscience modifiés tout en véhiculant un contenu littéraire.
Pour les auditeurs anglophones, l’adaptation de ‘莎士比亞詩歌《我如何將妳比喻為夏天》’ (Shakespeare’s « Shall I Compare Thee to a Summer’s Day ») se démarque comme une ballade audacieuse qui met en valeur la polyvalence vocale de Huang. De même, son interprétation de ‘Tagore Unending Love’ sous forme de ballade EDM montre sa capacité à préserver l’intégrité poétique tout en réimaginant ces œuvres pour un public contemporain.
L’un des moments les plus intrigants de l’album est la réinterprétation de ‘佛經電音詩歌《心經》’ (Le « Sūtra du Cœur » bouddhiste), ici transformé en une ballade contemplative, mais aussi en une version remixée, ‘電音《心經》(Trance Remix)’, qui en fait une méditation électronique immersive. L’inclusion du chant ancestral de la tribu Amis, ‘《老人飲酒歌》’ (« Elders Drinking Song »), représente un autre moment fascinant d’échange culturel, mêlant traditions autochtones et production house.
大師致敬- 夢遊 (Master Tribute- Daydream) est un exemple parfait de l’intégration réussie de la Chine dans la culture mondiale de l’EDM. Bien que la musique électronique soit née dans des contextes occidentaux, le travail d’Antzu démontre comment les éléments culturels chinois peuvent se fondre harmonieusement dans ces formes modernes pour créer quelque chose de véritablement novateur. Cette synthèse culturelle est la plus grande force d’Antzu : rendre hommage à l’art chinois traditionnel tout en adoptant pleinement les techniques de production contemporaines.
L’album met également en lumière l’engagement de Huang envers la culture du remix, avec six morceaux bénéficiant de réinterprétations alternatives, allant du lounge à la house en passant par la trance. ‘《星之葬》(Remix)’, ‘《行到水窮處》(Remix)’, ‘《法式裸睡》(Remix)’, ‘《借我》(Lounge Remix)’ et ‘Get Drunk (《老人飲酒歌》) (House Remix)’ démontrent la flexibilité des compositions originales et introduisent le public sinophone à l’esthétique du remix.
L’approche collaborative de Huang mérite également d’être soulignée. En collaborant avec des producteurs émergents d’Asie et d’ailleurs, notamment Howard Hsu, Yao Dong-You et le producteur indonésien Graham, il assure que 大師致敬- 夢遊 reste tourné vers l’avenir tout en honorant ses inspirations classiques.
Ce qui distingue véritablement cet album, c’est l’approche vocale unique de Huang—chaleureuse mais stoïque, émotionnelle mais maîtrisée—qui s’adapte aisément aux divers styles de l’album. Fruit de trois années de travail, 大師致敬- 夢遊 incarne une véritable synthèse culturelle, positionnant Huang comme peut-être le premier « chanteur-poète de l’EDM » au monde et offrant aux auditeurs une occasion unique d’explorer des classiques littéraires à travers un prisme résolument contemporain.
Cet album dépasse véritablement les catégories traditionnelles—il trouve autant sa place dans l’EDM que dans le spoken word ou la musique du monde. En réunissant ces univers disparates, Antzu a créé une œuvre qui défie les frontières des genres tout en proposant une expérience d’écoute à la fois intellectuellement stimulante et émotionnellement prenante. (7/10) (種子音樂)
